DAW でオートメーションを使用する方法 (およびそうすべき理由)

オートメーションはオーディオのサウンドを大幅に向上させるのに役立ちます。ここでは、DAW でのオートメーションの使用方法と、オートメーションを検討する必要がある理由を説明します。

最新のデジタル オーディオ ワークステーション (DAW) は、自動化によって以前は複雑だったものをシンプルにしました。 かつては手動で行う必要があり、将来のすべてのプレイスルーのために慎重に記録する必要があったリアルタイム編集を、自動的に実行するようにプログラムできるようになりました。

レコーディング後に微調整や変更を適用することがこれまでになく簡単になり、ミックス内の各要素を思いどおりに際立たせたり、目立たなかったりすることができます。 そこで、制作の各段階でさまざまなオーディオ要素を自動化する習慣がまだない方のために、自動化する必要がある理由とその方法を説明します。

ミックスにオートメーションを多用すると、過度にデジタル的でロボット的な印象になるのではないかと思われるかもしれませんが、オーディオ エンジニアリングではその逆も当てはまります。 トラックに特定のボリューム、EQ、またはリバーブ設定を設定しても、デフォルトでは、プロジェクト全体を通じてそれぞれの設定は静的なままになります。 オートメーションを使用すると、これらのパラメーターとツールのそれぞれが、以前の静的な状態に動きや変化を加えて生き生きとしたものになります。

あらゆるミキシングプロセスにおいて、さまざまな楽器間の適切な音量バランスを見つけることは、EQや他のプラグインを追加することよりもさらに重要です。 音量レベル、パン、録音などの基本を正しく行うと、長期的には時間と労力を大幅に節約でき、自動化は、制作中に必然的に発生する小さな不均衡のほとんどを修正するのに役立ちます。

プロジェクトの基礎が強化されると、オートメーションにより、DAW 内のすべてのパラメーターとツールを最大限に活用できるようになります。 まさに文字通り、トラックに命を吹き込み、コントラストを加えてトラックを良い状態から素晴らしい状態に変えることができます。

プロジェクトにクリエイティブなバリエーションを追加するその他の方法については、「Logic Pro」でオーディオを反転する方法をご覧ください。

ここでは、オートメーションの適用の基本を説明しながら、オートメーションが提供する無限のサウンド デザインの可能性を探るために必要なすべてのツールを紹介します。

ほとんどの DAW では、次のようにキーを押してオートメーションをアクティブにすることができます。あ Logic Proでは、トラックヘッダーでパラメータを選択し、トラックをクリックしてオートメーションポイントを作成します。 次に、マウスをクリックして複数のポイントを作成し、トラックのボリュームなどを好みに合わせて変更することができます。

オートメーションの変更をボリュームパラメータに適用すると、それらの変更がロックされることに注意してください。 これにより、ミキシングプロセスの比較的初期の段階にある場合（そして、最終的に音量バランスを変更する必要がある場合）、作業の速度が大幅に低下する可能性があります。 この問題を回避する 1 つの方法は、ベース ボリュームの代わりにゲイン/ボリューム プラグインを自動化することです。 これは、ボリューム フェーダーを使用して調整できることを意味します。

すべての最新の DAW には 4 つほどのオートメーション モードが用意されており、選択したパラメーターの変更を自動化できます。

これらのモードのどれが最適であるかは、ワークフローによって決まります。クリックとドラッグの数学的精度を好む人もいるでしょう。 フェーダーを上下に動かす物理的な感触を好む人もいます。 好みに関係なく、トラック、センド、プラグイン、マスターの自動化を開始する準備が整いました。

ほとんどの DAW では、直線または曲線のオートメーション シェイプを使用して、オートメーションの自然なサウンドを増減できます。 Logic Pro では、オートメーションカーブツールまたは を押してくださいShift + Ctrl線をクリックしてドラッグしながら曲線を適用します。

シンプルな直線が最適な場合もあります。 ただし、2 つのオートメーション ポイント間のラインの形を試して、独特の音響効果を生成してください。 また、オートメーション ポイントをグリッドにスナップして、ポンピング エフェクトやその他のサウンド フォームがプロジェクトのテンポと完全に一致するようにすることもできます。

EQ プラグインは、すべてのオーディオ プロジェクトでほぼ一定の機能です。 さまざまな方法で特定の周波数をカットしたりブーストしたりできます。 EQ の仕組みがわからない場合、または復習したい場合は、EQ の機能とその使用方法に関するガイドをご覧ください。

オートメーションを追加すると、突然、パンを行わずに、トランジション、強力なコントラスト、空間の動きに大きなビルドアップを作成できるようになります。 EQ オートメーションを備えた主な機能は、ハイカット フィルターとローカット フィルターに動きを加えることです。

ローカット フィルターは、ドロップにつながる低音域をカットして、低音が入ってきたときのインパクトをさらに大きくします。一方、ハイカット フィルターは、音に水中感や遠距離感を与えます。 徐々にまたは突然フィルターを削除して、影響を受ける楽器をミックス内で前面に出します。 高周波が欠けていたため、その豊かなサウンドが強調されます。

これらのフィルター タイプの移動に依存していることに気づくかもしれませんが、微妙な自動ブーストやカット、または瞬間的なフィルター スイープを追加すると、ミックスの要素とそれらの組み合わせをさらに強化できます。

音楽を作曲している場合でも、スクリプト付きのビデオを作成している場合でも、作品の特定のセクションには、より大きなリバーブを追加するためのスペースが多かれ少なかれあります。 フレーズの終わりやフレーズ間のギャップを使用して、リバーブ プラグインの音量、サイズ、減衰、その他のパラメーターを増加させ、作品に奥行きとコントラストの感覚を与えることができます。

それぞれのオーディオ エフェクトを自動化できることに初めて気づいたときは圧倒されるように思えるかもしれませんが、選択の麻痺に囚われないでください。 代わりに、実験に没頭してください。

ボーカルラインのディレイエフェクトにより、フィードバックやリバーブが突然増加し、パンニングが左から右にジャンプする可能性があります。 ギタートラックのサチュレーションとディストーションプラグインは、コーラスの効力や音量を徐々に増加させることができます。 キックドラムをコンプレッションすると、アタックが減り、より多くのパンチとサウンドの最初のバーストが得られるようになります。 可能性は無限大。

オートメーションを試すときは、多くのエフェクトについての表面的な知識よりも、いくつかのプラグインとそのパラメーターをよく知っていると役立つ場合があります。 重要なのは、無意味な自動化された動きでトラックに過負荷をかけることではなく、小さな変更を加えて積み重ねることで、プロジェクトの活気とバランスが大幅に改善されることです。

自動化によってプロジェクト内の音量と音色の不均衡を修正できるだけでなく、デジタル ツールのアンサンブルを生き生きとさせることもできます。 自動化を有効にして、最適な自動化モードを選択します。 次に、さまざまな直線および曲線のオートメーション ラインを試して、求めているサウンドとキャラクターを引き出します。

EQ とリバーブを自動化してトランジションを活気づけ、オーディオの空間世界に深みを加えます。 さらに重要なのは、お気に入りのオーディオ エフェクトをすべて自動化して、その可能性を最大限に引き出すことです。ただし、多くの場合、モデレートすることが最善であることを忘れないでください。

ビルはプロのミュージシャンとして、いくつかの弦楽器を演奏する 14 年ほどの経験があります。 それ以来、彼は過去 6 年間音楽制作と作曲の分野に手を広げ、いくつかの楽器だけでなくすべての楽器を演奏してきました。 音楽活動や作曲活動を行っていないときは、ビルは農業をしていることがわかります。